现代山水画的“色”“墨”图式丨刘群龙丨山水画赏析

 

 

 

刘群龙：1976年生于湖南,定居北京通州。北京水墨湖湘画院山水画国展创作班导师、北京大学艺术学院中国画导师工作室执行导师、中央美术学院中国画学院郑炜工作室执行导师、北方工业大学方达成导师综合材料班执行导师。
北京水墨湖湘画院 院长
中央美术学院 客座教授
清华大学美术学院客座教授
北京荣宝斋画院 画家
北京李可染画院 画家
首都博物馆画院 画家

曾师承著名画家孙其峰、钟志宏、李宝林、蒋彩萍、李 庚、李魁正、姜宝林、郭继英、郑 炜、何加林、王海昆、林容生、许 俊、黄格胜、陈芳桂等老师。擅长水墨山水、工笔、花鸟、重彩、木刻版画等。

其作品曾在中国美术馆、中国国家画院美术馆、中国国家画院国风堂、禹舜美术馆、陕西省美术馆、江西省美术馆、遵义市美术馆、北京民族文化宫、内蒙古乌兰牧骑宫、内蒙古自治区展览馆、内蒙古时代书画院、内蒙古美术馆、北京大学百年纪念讲堂、甘肃金城画院、李可染画院、神木大剧院、神龙大剧院、湖南省展览馆、湖南省美术馆、乌兰察布市美术馆、衡阳市美术馆、陕西省博物馆、广东中山美术馆、武警西藏总队、北京上上国际美术馆、鄂尔多斯市华夏文化艺术中心、北京一耕美术馆等馆院展出。

 

 

当我们凝视传统笔墨与当代彩墨相结合的山水画时，仿佛置身于一场时空的艺术盛宴。在这个领域中，画家群龙老弟以其独特的艺术风格和创新精神，为我们带来了令人惊叹的作品。

 

 

群龙，是一位对山水有着深厚情感和独特见解的山水画家。他在绘画的道路上不断探索与追求，致力于将传统笔墨与色彩完美融合。群龙自幼研习绘画，对中国传统文化有着深入的理解和感悟。他在传统笔墨技法上打下了坚实的基础，同时又敏锐地捕捉到当代艺术的发展趋势，积极探索新的表现形式。

 

 

传统笔墨，承载着千年的文化底蕴和艺术智慧。它以简洁的线条、淡雅的墨色，勾勒出山水的神韵与气质。墨分五色，浓淡干湿的变化中，蕴含着无尽的诗意与禅意。在群龙的传统水墨山水中，我们能感受到古人对自然的敬畏与热爱，那份宁静与淡泊，如同一首悠扬的古曲，让人心灵沉静。

 

 

而彩墨的加入，则为群龙的山水画注入了新的活力与魅力。鲜艳的色彩、大胆的用色，打破了传统水墨的单调与沉闷。当代彩墨以其丰富的表现力和强烈的视觉冲击，展现出当代人的审美追求和情感表达。色彩的碰撞与融合，如同绚丽的烟花，在画面上绽放出璀璨的光芒。

 

 

群龙在创作中，大胆地引入当代彩墨的元素，创造出独特的艺术语言。线条与色彩相互呼应，墨色与彩色相得益彰，共同构建出一个既富有传统韵味又充满现代气息的山水世界。

 

 

在群龙的山水画中，我们既能看到传统山水的意境之美，又能感受到当代艺术的创新之魂。他的作品是对传统文化的传承与弘扬，也是对当代艺术的探索与突破。这种结合，让山水画在新时代焕发出新的光彩，为观众带来了全新的审美体验。

 

 

传统笔墨与当代彩墨相结合的山水画，犹如一座桥梁，连接了过去与未来。群龙的艺术才华和创新精神，为我们打开了一扇通往山水艺术新境界的大门。让我们在品味传统之美的同时，也能领略到当代艺术的魅力。